川端康成小说中“色彩美”探析开题报告

一、研究背景

1968年川端康成因“以卓越的审美感受性，高超的写作技巧，表现了日本人的心灵脊髓”获得了诺贝尔文学奖。川端康成一生著作颇丰，有各类作品百余部，作品还涵盖了小说、散文、评论、诗歌等类型。同时川端康成也是一位酷爱美术的文学家，他热爱美术收藏，与诸多画家交往密切，也撰写了很多美术评论性的文章。他的作品与美术色彩有着密不可分的联系。在日本传统文学作品中，色彩词的运用，表现着日本社会对美的追求与感受。而川端康成作为日本传统美学文化的继承者，他对传统美意识进行了不遗余力地挖掘，他认为色彩不仅关乎本身，更是承载了深刻的审美意义。在川端康成的作品中，色彩作为语言表现力的催化剂，使作品表达更富有动感与活力，具有着强烈的艺术感染力。专注于川端康成研究的学者张石也在他的著作《川端康成与东方古典》中认为：“川端的文学是色彩的王国”。

自从川端康成的作品被引进我国之后，受到了大家持久的欢迎和关注。当前对于川端文学作品中色彩研究的角度大致可分为三个方面：一、作品的象征性；二、作品的日式审美意识；三、作品的社会性。

在色彩象征性上，发表的文献大都集中于对他最著名的作品《雪国》的色彩的研究。如邱博的《lt;雪国gt;的色彩美析》、辛大海的《lt;雪国gt;美意识》、廖真辉的《晕染的丹青-解析lt;雪国gt;中的色彩美》。近些年来也有一些针对川端康成其他作品中色彩的期刊文章发表，如黄诗婷的《白色的告别—从色彩学角度分析〈伊豆的舞女gt;的悲剧性》、孙荟《川端康成lt;千羽鹤gt;的色彩表现与人物塑造》文章都是关注到“红、白、黑”三种色彩的使用，揭示了色彩与所代表的人物形象之间的内涵。川端康成将女性的色彩美和自然的色彩美完美的结合在了一起，达到了一种人物与自然、人情美与自然美的和谐统一。

学界对于川端康成其文学的艺术性、社会性和其中表现的传统日式审美也有很多复杂的深入研究。主要代表性的文献有：徐曙的《画面、色彩、变化、意境—从lt;古都gt;看川端康成景物描写的特色》、王珺鹏的《川端康成作品中的“色彩研究》、孟庆枢的《川端康成与美术》、周阅的《色彩的世界—从川端康成的〈雪国〉到吉本芭娜娜的〈哀伤的预感〉》。丁武君的《川端康成作品中色彩的表现模式及其象征性》他认为川端康成的色彩运用是对日本民族传统色彩表现模式的继承和发展，把川端康成的小说赋予日本民族式的审美情趣与道德观念。

川端康成作为日本文学界的泰斗，他对日本传统美学始终有着独到的见解，在写作上也有着自己的美学意识。进入21世纪后对川端康成的研究更是出现了崭新的趋势。本文研究川端康成小说中色彩和文学的关系，将色彩在文学中的表现基础上，对文学文本细读的基础上再进行探究，最终的目的是达到对文学中的色彩审美价值的揭示，最终的研究是归依到美学和精神追求意义上。

二、研究目的及意义

我们生活在一个色彩的世界，色彩作为一种极其重要的艺术表现手段，它丰富多彩的象征性和感染力传递着微妙细腻的感情，色彩词的运用体现着作家对艺术、对美学的追求。从目前的研究来看，国对川端文学的研究相对多数评论集中于《伊豆的舞女》、《雪国》、《古都》等代表作品而对其他诸多著作提到的比较少。川端康成作品中色彩的研究评论视角虽然比较宽泛，但仍有可挖掘之处。目前研究大多从色彩象征分析出发，对于发掘川端康成文学复杂深刻的一面的文章则较为分散。文章从形式、风格以及美学思想等方面都指出川端文学与日本古典文学有继承相似之处，但少有把川端康成的传统审美意识与其孤儿的生命体验以及战争期间和战败后的日本结合起来的。实际上川端康成对于小说中色彩的执着追求不仅是为了拯救其浓重的孤儿性情，更反映了他对社会的深刻思考，寄托了他在战时环境下如何寻求自我心灵慰藉于日本传统审美文化的情怀。

作为一位以卓越的感受性和对美的不竭追求而享誉文坛的作家，川端康成的色彩意识以及他在创作中对色彩效果的执着追求是构成川端康成创作美的丰富性和复杂性的重要的因素之一。因此在前人研究的基础上，本文尝试从整体上把握 “川端康成与传统精神内涵，深入挖掘川端康成色彩审美意识的形成根源，进而以其著作为依托详细探讨川端康成对传统美的继承和开拓，这在文化多元化的今天无疑具有广泛的借鉴意义。研究川端康成的创作与色彩之关系也是追溯川端康成对日本传统文化的继承，并且揭开他的作品深厚意蕴的一条新途径。

一、研究内容：

本文从川端康成小说中描绘的色彩世界为切入点进行分析，首先研究小说中色彩与自然美、女性审美之间的密切联系。其次，川端康成用色彩在书中构建了自己的精神故乡，在古典韵意中寻求慰藉与精神的安宁，从对小说中的色彩的意蕴进行探析，阐述川端文学创作色彩的审美价值。最后从川端康成坎坷的人生经历与日本传统色彩文化着手，探索川端康成人生的审美追求与精神信念。

论文大致结构如下：

绪论：研究现状及选题意义

第一章 川端康成小说的色彩世界

第一节 自然景物色彩之美

第二节 人物色彩象征之美

第二章 川端康成小说中色彩审美意义

第一节 色彩的继承与创作

第二节 色彩-构筑精神故乡

第三章 川端康成小说中色彩审美意义探索

第一节 战争与坎坷的童年

第二节 日本传统色彩美学观

第三节 个性化的色彩追求

结语

二、预期目标：

①论述川端康成小说中的色彩象征意义

②分析川端康成小说中色彩的审美意蕴

③总结出其小说中色彩的美，把握川端康成文学的脉络与精髓，体悟他内心的古典情怀。

一、研究方法：

①资料收集与整理。

②文献阅读与综述。

③文本细读法：阅读川端康成小说

二、研究步骤：

①讨论并确定论文选题。

②收集文献资料并进行整理。

③文献综述。

④撰写论文框架。

⑤论文写作。

⑥修改与总结。